박설호의 흙문학 아카이브

(앞에서 계속됩니다.) 6. 신랑과 신부는 인형, 자동 기계로 등장하고 있다. 포포 왕국에서 사회자는 농민들과 함께 예상되는 결혼식 의례를 연습하고 있습니다. 왕국은 왕자가 사라지고, 결혼식이 무산될 위기에 처하자 어쩔 줄 모릅니다. 왕과 수행원들은 점점 불안해집니다. 그런데 왕국의 경계선에서 네 명의 여행객이 모습을 드러냅니다. 레온체와 레나는 아무도 알아볼 수 없을 정도로 위장해 있습니다. 발레리오는 이들 신랑 신부야 말로 “세상에서 가장 잘 알려진, 인간 삶의 모든 기능을 완벽하게 수행할 수 있는, 두 명의 자동인형"이라고 칭찬합니다. 말하자면 피터 왕은 자동인형을 신부와 신랑으로 간주하면서 결혼식을 거행한 셈이라는 것이었습니다. 결혼식이 끝나면, 부부가 가면을 벗고 미리 결정된 운명을 피할 수 없..

1. 위대하고 가난한 작가, 뷔히너는 원고료를 원했다. 오늘은 불세출의 작가, 게오르크 뷔히너 (Georg Büchner, 1818 - 1837)의 희극 「레온체와 레나」를 살펴보려고 합니다. 이 작품은 뷔히너의 유일한 희극 작품인데, 이듬해에 유작으로 발표되었습니다. 작품은 이미 50여 년이 흐른 뒤 뮌헨에서 처음으로 공연되었습니다. 작품이 집필된 계기는 다음과 같습니다. 튀빙겐에 있는 코타 출판사는 1936년에 300 굴덴의 상금을 제시하면서 극 작품 상을 공모하였습니다. 이때 뷔히너는 작품을 탈고하여, 출판사에 보냈으나, 기간을 지키지 못해서 원고를 되돌려 받게 됩니다.  참고로 말씀드리면 코타 출판사는 1659년에 창간되어 1889년까지 이어온 전통적 출판사로서 학문과 문학 영역에서 지대한 영향을..

친애하는 J, 요젭 프라이헤어 폰 아이헨도르프 (Joseph Freiherr von Eichendorff, 1788 - 1857)의 소설 "뒤란데 성 (Das Schloss Dürande. Eine Novelle)"은 1837년에 발표되었습니다. 아이헨도르프의 어떠한 산문도 시대를 초월한 보편적 의미에서의 낭만주의의 특성으로 다루어질 수는 없을 것입니다. 왜냐하면 아이헨도르프의 산문에 나타난 낭만주의적 요소는 -장편 소설이든, 중편이든 간에- 어떤 사회적 관련성 및 정치적 특성을 동시에 지니기 때문입니다. 가령 "뒤란데 성"에는 자유롭고도 무조건적인 사랑이 묘사되어 있습니다. 이는 봉건 사회 체제 내의 규범과 전적으로 대립되는 것입니다. 더욱이 등장인물들의 격렬한 사랑은 특히 프랑스 혁명의 소용돌이 속에..

(앞에서 계속됩니다.) 사건은 제 2막에서 시작됩니다. 엘리자베트를 모시고 있는 에볼리 공주에 의해서 전개됩니다. 에볼리 공주는 비밀리에 돈 카를로스를 연모하고 있었습니다. 기품 있는 얼굴, 늠름한 외모는 에볼리 공주의 몸과 마음을 불타게 만들었던 것입니다. 연정에 주체할 수 없었던 그미는 발신인의 이름이 기록되지 않은 연애편지를 돈 카를로스에게 전달합니다. 친애하는 S, 편지가 실러의 극작품에서 언제나 중요한 전환점으로 작용하는 것을 감지하였겠지요? 이에 대한 예를 우리는「간계와 사랑」을 발견할 수 있습니다. 사랑에 눈이 먼 돈 카를로스는 편지를 쓴 당사자가 엘리자베트라고 지레짐작합니다. 우연히 복도에서 에볼리 공주와 조우했을 때, 그는 편지를 쓴 당사자가 에볼리 공주임을 뒤늦게 알아차립니다. 에볼리 ..

친애하는 S, 프리드리히 실러 (1759 - 1805)의 ｢돈 카를로스 에스파냐 왕자 (Don Karlos. Infant von Spanien)｣는 5막으로 이루어진 “극시 das dramatische Gedicht”로서 1785년에 집필되었고, 1787년에 함부르크에서 초연되었습니다. 실러는 이 작품을 애호한 나머지, 여러 번 개작을 시도했는데, 그의 대부분의 원고는 잡지 “라인 탈리아”에 실렸습니다. 「돈 카를로스」는 특히 얌부스 스타일의 운율을 사용하여, 무척 아름답고도 정교하게 표현되었습니다. 여기서 얌부스는 약강격의 운율을 가리킵니다. 실러가 이 작품을 집필하게 된 계기는 만하임 극단의 단장이었던 달베르크 Dahberg의 요구 때문이었습니다. 달베르크는 이 소재로 작품을 집필하라고 자극했던 것입..

(앞에서 계속됩니다.) 또 한 가지 지적해야 할 사항이 있다. 그것은 다름 아니라 실제로 고통당하는 계급인 프롤레타리아가 혁명의 행위로부터 완전히 배제되어 있다는 사실이다. 당통은 인간 삶을 즐기고, 향락을 추구한다. 이에 반해 로베스피에르 그리고 생 쥐르는 급진적으로 미덕을 수호하려고 한다. 문제는 이들 두 그룹 사이에 굶주리는 인민이 존재하고 있다는 사실이다. 뷔히너는 편집자 구츠코에게 편지를 보냈는데, 거기에는 다음과 같이 씌어져 있다. “혁명이 성공을 거두려면, 배운 계급 뿐 아니라, 배우지 못한 가난한 계급 역시 혁명의 자양을 뜯어먹어야 합니다.” 그러나 궁극적으로 말해 프랑스 혁명은 이 점을 전혀 건드리지 못했다. 혁명은 사회 현실의 궁극적 변화를 이끌지 않고, 스스로를 소모시키고 있다. 물론..

｢당통의 죽음｣은 게오르크 뷔히너 (1813 - 1837)의 4막으로 이루어진 극작품 (1835년 발표)이다. 그런데 이 작품은 오랫동안 묻혀 있다가 1902년에 베를린에서 초연되었다. 기센의 의학생이었던 뷔히너는 1834년 초에 프랑스 혁명의 역사를 공부하였다. 그는 특히 자유주의적 프랑스 역사가인 L. A. 티르스 (Thiers)의 "프랑스 혁명의 역사 (Histoire de la Révolution Françqise)?"를 읽었다. 티르스는 앙시엥 레짐의 몰락 그리고 나폴레옹 시대까지의 투쟁을 “관료주의와 시민 사이의 싸움”으로 평하고 있다. 티르스는 F. A. M. 미네 (Minet)와 함께 역사 서술의 숙명론을 주창한 바 있다. 1834년 10월부터 1835년 1월 사이에 다름슈타트 대공작 도서..

(앞에서 계속됩니다.) (8) 헤센 급사의 내용 1, 부르주아 비판: 친애하는 D, 뷔히너의 관심사는 무엇보다도 헤센 지역에 살고 있는 사람들의 경제적 궁핍함으로 향하고 있습니다. 뷔히너는 다음과 같이 기술합니다. 가난한 사람들은 국가의 고통을 모조리 지고 있는 반면에, 고상한 자들은 이를 이용해먹고 있다고 말입니다. 가난한 자들에게 가해지는 법들은 귀족들, 부자들 그리고 국가의 관리들의 수중에 있다고 합니다. 이들은 일반 사람들로부터 혈세를 짜낸다는 것입니다. 뷔히너는 다음과 같이 말합니다. “법을 소유하고 있는 계급은 사실상 사회에 중요하지 않는 부유한자들 그리고 학자들이다. 이들은 온갖 노력을 다하여 지배 권력을 차지하고 있다. 정의는 다만 질서를 유지하는 수단으로서, 너희들을 착취하고 괴롭히는 데..

(1) 혁명적 선전물로서의 헤센 급사: 친애하는 D, “헤센 급사”는 게오르크 뷔히너 (1813 - 1837)에 의해 씌어지고, 나중에 프리드리히 루드비히 바이디히 (1791 - 1837)에 의해 수정 가필된 사회 혁명적인 선언문입니다. 총 8 페이지에 달하는 이 글은 오펜바흐에서 총 1000 편으로 인쇄되었는데, 익명의 저자가 “1834년 다름슈타트”에서 간행하였다고 씌어져 있습니다. 이 작품은 연대기의 측면에서 그리고 주제상의 측면에서 마르크스 엥겔스의 “공산당 선언” 그리고 독일의 자코뱅주의자 칼 클라우어 (K. Clauer) 혹은 게오르크 프리드리히 레브만 (G. Fr. Rebmann) 등의 정치적 선언문과 같은 맥락에서 이해될 수 있는 것으로서 독일 삼월 전기 문학의 핵심적 출판물에 해당합니다...

친애하는 H, 오늘은 하인리히 폰 클라이스트의 「홈부르크 왕자」에 관해서 살펴보기로 하겠습니다. 작품은 5막으로 이루어진 비극으로서 1809년에서 1811년 사이에 완성되었습니다. 클라이스트가 1811년 베를린의 반호숫가에서 권총자살로 삶을 마감했다는 사실을 감안한다면, 그가 생전에 공연을 기대하지 않았다는 것은 아마도 자명한 사실입니다. 작품은 클라이스트가 죽은 뒤 10년 후인 1821년에 빈에서 처음으로 공연되었습니다. 클라이스트의 모습 사건은 1618년 페어벨린 전투가 발발하기 하루 전날의 왕궁에서 사건이 발생합니다. 홈부르크 왕자는 몽유병자입니다. 잠자다가 벌떡 깨어나서, 페어벨린의 정원에서 월계수를 쓴 채 이곳저곳을 돌아다닙니다. 놀라운 것은 그가 전쟁의 승리자로 자처하며, 헛소리를 중얼거린다는..