박설호의 흙문학 아카이브

장 스타로빈스키 (J. Starobinski, 1920 - 2019)의 "쟝 쟈크 루소. 투영과 장애 (Jean J. Rousseau. La transparence et l’obstacle)"은 1957년 파리에서 처음으로 발표되었다. 스타로빈스키는 소위 제네바학파의 레이몽 (M. Raymond)의 제자이다. 그럼에도 그는 의학의 수련 및 의학사 연구에 몰두하였고, “객관적” 인문 과학의 서술 방법 및 “발견 교수법 (Heuristik)의 방식”을 응용하였다. [발견 교수법은 주지하다시피 시행착오를 거듭하여 해결을 얻으려는 교수법으로서, 학생 스스로 깨닫게 조처하는 모든 방식을 가리킨다.] 그럼에도 서술 기법 그리고 발견 교수법적인 방법론 등은 다만 무언가를 보조하는 기능을 지닐 뿐이다. 다시 말해 상기..

극작가이자 소설가인 나탈리 사로트 (N. Sarraute, 1902 -)의 "불신의 시대 (L’Ére du soupçon)"는 1956년 파리에서 처음으로 간행되었다. 사로트의 에세이 모음집은 로브-그리예 (Robbe-Grillet)의 누보로망 예찬론 외에 누보로망의 이론적 근거를 기술하고 있다는 점에서 중요한 문헌이다. 사로트 역시 누보로망의 작가에 속한다. 물론 사로트는 초창기의 급진적인 로브-그리예와는 달리 근본적으로 제반 심리학에 대해 반감을 표출한 바 있다. 그미는 의식의 한계를 벗어난, 미세한 간주관적 (間主觀的)인 영혼의 드라마를 형상화했다. 오늘날 장편 소설 작가는 확정된 인물 그리고 작품내의 여러 가지 행위의 개연성을 더 이상 신뢰하지 않는다. 또한 프루스트, 조이스, 프로이트 등은 독자..

발터 벤야민 (Walter Benjamin, 1892 - 1940)의 ｢기술 복제 가능한 시대의 예술 (Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit)｣은 1936년 프랑스어로 씌어져 "사회 연구를 위한 잡지"에 처음으로 발표되었다. 이 작품은 1955년 아도르노 등이 편찬한 벤야민 전집에 독일어 축약문으로 간행된다. 벤야민의 예술 이론적 에세이는 예술과 복제 (재생산) 사이의 관계를 다루고 있는 무척 중요한 문헌이다. 예술 작품은 과거에도 수작업에 의해서 (주조, 압착 등의 방법으로) 이미 재생산된 바 있다. 벤야민은 예술의 현격한 발전을 이룩한 새로운 시대가 19세기라고 규정한다. 과학 기술의 발전으로 인하여 (특히 사진 예술과 영..

요한 칼 로젠크란츠 (J. K. Rosenkranz, 1805 - 1879)의 "추함의 미학 (Ästhetik des Häßlichen)"은 1853년 쾨니히스베르크에서 처음으로 간행되었다. 로젠크란츠의 미학은 “추한 세계”를 이론적으로 논리적으로 설계한 미학인데, 여기에는 비형식성, 부정확성, 천한 것, 저열한 것 등이 포함된다. 로젠크란츠의 미학은 문학 작품들과 회화 작품들 (예컨대 바이런, 셸리, 볼테르, 디데로, 브렌타노, E. T. A. 호프만, 프리드리히 헵벨, 그랜빌 등)을 분석의 대상으로 삼고 있다. 당시에 예술 비평적인 언급은 -괴테와 실러의 영향으로- 거의 나타나지 않았다. 가령 실러는 1799년 ｢예술에서의 천한 것 그리고 저열한 것에 관한 사고｣를 강연한 바 있다. 당시 사람들은 우..

에어빈 피스카토어 (E. Piscator, 1893 - 1966)의 󰡔정치 연극󰡕은 1929년 베를린에서 처음으로 발표되었다. 본고는 피스카토어의 자전적 고백록이며, 아울러 주어진 사회를 맑스주의적으로 전복시키기 위한 정치적 성명서이자 연극론에 관한 문헌이다. 본고에는 피스카토어의 글 외에도, 동료들의 소논문, 프로그램 초록, 신문 비평 그리고 사진 등이 실려 있다. 피스카토어는 (연극이 공연될 때) 몽타쥬 등 여러 가지 기술 등을 사용한 바 있다. 그는 연극 공연의 기술적인 문제점, 특성 등을 본고에서 상세히 기록하고 분석하였다. 이를테면 파케 (Paquet)의 ｢깃발들｣, 독일 공산당이 간행한 리뷰 ｢붉은 장터｣, 에른스트 톨러 (E. Toller)의 ｢아이구, 우리가 살고 있네!｣, 브로트 그리고 ..

죠르주 바타이유 (G. Bataille, 1897 - 1962)의 『문학과 죄악 (La Littérature et le mal)』은 1957년 파리에서 처음으로 간행되었습니다. 문학과 죄악에서 다루어지는 작가는 E. 브론테, 보들레르, 미셸레, W. 블레이크, 사드, 프루스트, 카프카, 쟝 주네 등입니다. 바따이유는 유럽과 미국 문학을 조망하면서, 엄밀한 의미에서의 자율적 미학의 구도를 설계하지는 않습니다. 문학에 관한 바따이유의 성찰은 이전에 출간된 ｢주권 (La souveraineté)｣의 일부 내용에 해당할 뿐입니다. 여기서 주권이란 주체의 권한으로서 배척당하는 무엇, 금지된 무엇 등을 지칭합니다. 주권은 지금까지 이질적인 것, 순수하지 못한 것, 낯선 것 등, 말하자면 차단되어야 하는 것으로 치부..

지그문트 프로이트 (S. Freud, 1856 - 1939)의 ｢시인과 상상 행위 (Der Dichter und das Phantasieren)｣는 1908년 베를린에서 발표되었다. 프로이트는 이 글을 통하여 문학에 대한 정신 분석 이론을 처음으로 집중적으로 규명하려고 한다. 그는 창작 행위를 무엇보다도 예술적 행위와 유년의 유희 사이의 유사성으로 규정한다. 이에 관해 구조적으로 숙고할 때 떠오르는 것은 다음과 같다. 즉 어른은 현실 원칙의 요구에 따라 유년기에 품었던 경험을 체계화시킨다. 이로써 어릴 때 유희속에서 얻은 쾌락의 경험은 나중에 판타지 그리고 낮꿈으로 대치된다. 프로이트는 포에지의 생산을 낮꿈에 대한 일치로 파악하고, 포에지와 낮꿈을 성적인 그리고 나르시스적인 충동으로 귀결시킨다. 모든 예..

롤랑 바르트 (Roland Barthes, 1915 - 1980)의 "문학의 영점에서 (Le Degré zéro de l’éc- riture)"는 1953년 파리에서 처음으로 간행되었다. 바르트의 초기 문학 이론서로서는 처음부터 여러 가지 중요한 테마를 내세우고 있다. 바르트는 이데올로기 비판의 분석으로써 맑스주의, 실존주의 그리고 구조주의 등을 다루며, “내용 저편에 도사린” 텍스트의 형식적 구조를 찾아내려고 한다. 바르트의 연구 대상은 동시대 아방가르트 예술이다. 이로써 바르트는 “서술 방식 (écriture)”이라는 핵심적 개념 하에서 불문학의 역사를 고찰한다. 서술 방식의 개념은 모더니즘에서 명시적으로 드러난 어떤 현상을 지칭하는데, 전통적 문학 이론상의 카테고리는 이러한 현상을 파악할 수 없다...

사칭 롱기노스 (Ps. Longinos, ? - ?)의 "장엄함에 관하여 (Peri hypsous)"는 기원후 40년 경에 씌어졌으며, 1554년 스위스 바젤에서 처음 간행되었다. 본 문헌은 호라티우스의 󰡔시 예술에 관하여 (De arte poetica)󰡕와 함께 고대 로마의 문학 이론서 가운데 가장 중요한 것이다. 그것은 (비록 가명이지만) 당시의 시학 및 수사학적 성찰을 이해하는 데 아주 중요한 역할을 담당하고 있다. 󰡔장엄함에 관하여󰡕는 수사학의 여러 개념들을 비판적으로 재구성하고 있다는 점에서 반수사학적 경향을 띄고 있다. 여기에는 수사학의 기능을 새롭게 규정해 보려는 롱기노스의 의도가 담겨 있다. 가령 롱기노스는 문학과 예술의 어떤 “설득”과 같은 기능에 이의를 제기한다. 예술가는 롱기노스에 의..

베네디토 크로체 (Benedetto Croce, 1866 - 1952)의 "표출과 보편 언어학에 관한 학문으로서의 미학 (Estetica come scienza dell’espressione e linguistica generale)"은 1902년 이태리의 바리에서 처음으로 간행되었다. 본서는 예술 철학에 관한, 크로체의 포괄적이고도 방대한 작업이며, 어떤 “정신의 철학”에 관한 시스템 구상의 일환으로 발표된 주요한 작품이기도 하다. 크로체의 "미학"은 19세기 말까지 진척된 문예 미학적 성과를 고려하지 않고서는 도저히 설명될 수 없을 정도로 전통적 학문에 충실하고 있다. 가령 그의 입장은 이상주의, 낭만주의의 미학 그리고 다음과 같은 전통적 학술 서적들에 실린 입장들을 긍정적으로 수용하고 있다. 즉 잠..